摩西奶奶。图片来源网络
文/夏昕
倘若摩西奶奶活在当下，那么她必定是位最火爆的“网红”；倘若吉尼斯要评选史上最鲜最大的“心灵鸡汤”，那必是摩西奶奶亲手熬制的这碗。摩西奶奶有个很长的全名：安娜·玛丽·罗伯逊·摩西，她的存在，似乎就专门为了给这个世界励志。
158年前的今天（9月6日），摩西奶奶出生于纽约州一个农夫家里，一辈子都没有离开过农场。摩西奶奶跟母亲一样，也生育了10个小孩，贫困如同上辈的翻版。但是，摩西奶奶非常热爱农场，熟悉的农场生活为她以后的绘画提供了丰盈的创作素材。
摩西奶奶76岁开始绘画。此前她没有接受过任何正规的绘画教育，唯一与绘画有所关联的，是她喜欢刺绣，常用刺绣将农场的风景记录下来。因手指患关节炎不能再刺绣，于是她就“改行”画画。
摩西奶奶画画纯粹是自娱自乐，她最早临摹一些图片和明信片。不久，她根据对农场早期生活的回忆，开始进行创作。她的大部分画作都是描绘童年时的乡村景色，耕地播种、放羊饮牛都进入她的画中。令人十分惊奇的是，摩西奶奶对绘画的线条、光影的处理、色彩的调配等方面的把握极有天赋。她擅长用明快的手法和大胆的色彩进行绘画，因此她笔下的风景民俗画清新质朴，让人眼前一亮。
女儿非常喜欢母亲的画，于是便将摩西奶奶的画作摆到小镇的杂货铺里出售。一天，一位名叫路易斯的艺术收藏家来到这座小镇，他立即被摩西奶奶的画迷住了。他不仅收购了杂货铺里摩西奶奶的所有画作，而且还专门去拜访了摩西奶奶。路易斯回到纽约后，将摩西奶奶的画推荐给了当时非常知名的画商奥托·卡里尔。卡里尔将摩西奶奶的画挂在他的画廊里，很快摩西奶奶的画作便在纽约的艺术界传播开来。
80岁时，摩西奶奶在纽约举办了个人画展，引起轰动。她的画作迅速成为艺术品市场中的卖点，在美国和欧洲一路畅销。当时最知名的电视台、电台和报刊等媒体都围着摩西奶奶转，出版社也快速推出了摩西奶奶的畅销书。短短时间里，摩西奶奶就成为美国家喻户晓的艺术明星。全世界的读者纷纷给摩西奶奶寄来各种问候卡，摩西奶奶就腾出一间小屋，收藏来自世界各地的一百多万张卡片和信件。
摩西奶奶100岁那年，她收到了一封来自日本的署名“春水上行”的信件。春水上行在信里告诉摩西奶奶，他是札幌医学院的毕业生，现在医院当一名外科大夫。他不喜欢这份工作，他酷爱文学，从小想当作家。因此，他不知道自己是否应该放弃收入稳定的工作，去从事自己喜欢的写作。而且自己已经28岁了，现在专职创作是否太晚？摩西奶奶收到这封信后非常高兴，因为她喜欢别人向她请教人生问题。摩西奶奶给春水上行寄了一张明信片，她在上面画了一座谷仓，并认认真真写下了这样一段话：做你喜欢做的事，上帝会高兴地帮你打开成功之门，哪怕你现在已经80岁了。摩西奶奶绝对没有想到，她的回信对春水上行会产生巨大的影响。此后春水上行弃医从文，并成为世界闻名的作家，他就是被誉为“日本情爱大师”的渡边淳一。
摩西奶奶对每位读者非常热心，对于自己的亲人，她更是慈爱且耐心。有天，摩西奶奶正在画画，7岁的曾孙女走到她面前，抬头望着她怯怯地问：“曾祖母，我可以像您一样绘画吗？我现在开始还来得及吗？”摩西奶奶乐了，她将曾孙女拥入怀里，非常认真地答道：“任何人都可以作画，任何年龄的人都可以作画。”
摩西奶奶“人生没有太晚的开始”的金句和实践，激励了许许多多的人。同时她也获得了这个世界的尊敬：89岁，她被授予“美国女性全国新闻俱乐部奖”，并得到杜鲁门总统接见；96岁，受艾森豪威尔总统内阁委托，为纪念他就职三周年绘画；100岁，她的生日被纽约州定为“摩西奶奶日”；101岁，摩西奶奶去世，当时美国总统肯尼迪总统称赞她是“深受美国人民爱戴的艺术家”。
摩西奶奶一生共创作了1600幅作品，100岁以后她还画了6幅画。因此，摩西奶奶的成功是种偶然，难以借鉴，更无从复制。她成功的意义并不仅在于激励更多的人成功。屈从于内心，平和而坚定，且尽量愉悦地走下去，这应是摩西奶奶想要告诉世人的真谛所在。